«Красный какаду» в чем-то напоминает «Мечтателей» Бертолуччи – летней молодежной эротикой, беспорядочным сексом, стремлением героев к внутренней свободе

Фильмы Винклера – хороший объект для размышлений о границах реалистичности в кино, об образности и поэтичности как составляющих авторского начала, обязательно присутствующих в лучших образцах нео-неореалистического направления

Из всех новых немецких фильмов, работу Бонни проще всего принять за французскую, сразу вспоминается Шеро или, допустим, Брейя или Бриссо. Дело не только во внешней этикетной атрибутике фильма Бонни, сколько в том упорстве, с которым его камера, словно штопор, врезается в девиантные отношения героев

Мы помним, похожее кино с экранами на экране делал Энди Уорхол, но если его Outer and Inner Space (1966) напоминал скорее спиритологический сеанс, то в случае с Битомски никогда не покидает ощущения, что решаются почти что научные задачи

Марию Шпет иногда воспринимают как протеже братьев Дарденн. Но в отличие от классических дарденовских семейных драм, камера у Шпет  не гоняется за героями, а беспристрастно стоит в углу и избегает любых интервенций. Мизансцена Шпет сводится к одному единственному плану, ее изображение – это прищуренный взгляд циклопа

В работах Гризебах стоит отметить два отменных качества: у них хороший кастинг и они правдоподобно скучны. Излучая спокойствие, Гризебах говорит: «Меня интересует банальное и повседневное». Гризебах отдает предпочтение стационарным планам камеры и ровному, как фанера, рассказу

Искусство, которое играет особую роль в моей жизни, характеризуется открытостью, неоднозначностью, аморальностью и характерным неповиновением. Если искусство является политическим, то его политичность проявляется в следующем: вы должны ежедневно принимать решения и выполнять социальные функции.

«Это лучше всего характеризует работу режиссеров Берлинской школы: они встречаются, накладываются друг на друга, и при этом остаются сами по себе» – Cineticle предлагает перевод лучшей обзорной статьи посвященной «берлинской школе»

Кристиан Петцольд является одним трех режиссеров, наряду с Ангелой Шанелек и Томасом Арсланом, с которых началось понятие «берлинской школы». Прежде чем поступить в киношколу, он изучал литературу, позже работал ассистентом у Харуна Фароки.

Если, к примеру, «Дюмон, Корин, Коте снимают о глубинке, но не для глубинки», Кёлер (к нему можно добавить и Аде, и Хоххойслера, и Шанелек, и т.д.) снимает уже о среднем классе для среднего класса. Создавая вместе с этим и очень точный временной слепок, предельно четко фиксирующий настоящее

Вайнгартнер в своем последнем фильме дает не просто инструкцию к действию, он создает социальную фантазию, едва ли не утопию, с сильным дидактическим посылом. Даром что первые двадцать минут фильма  слишком напоминают нам «99 франков» с кровью и кокаином, сексом и агрессией

Взяв за основу одноименный роман, написанный несколькими годами ранее, Штевер создает в «Гизеле» собственную конструкцию: вместо закадрового голоса рассказчика здесь – аскетичные диалоги; вместе описаний происходящего – скупые брессоновские кадры